BALI.pantauterkini
Park23 Creative Hub berkolaborasi dengan Black Velvet Art Management dengan bangga mengumumkan pembukaan pameran lukisan berjudul - The Space Between Two Worlds - sebuah kolaborasi kelompok seni kontemporer abstraksi tiga elemen mendasar tentang bagaimana pikiran, tubuh, dan jiwa ditempatkan pada frekuensi sama, yang diwakili oleh karya-karya seni 3 pelukis; Istanbul, Tej, dan Baraka. Pameran akan berlangsung di Park23 dari tanggal 28 Oktober hingga 28 November 2022.
"Seperti film yang tidak bisa diprediksi atau seperti buku yang tidak bisa ditolak. Ruang antara dua dunia tidak dimaknai pada tataran harfiah, tapi makna dari dua dunia tersebut memperjelaskan hubungan tubuh dan jiwa. Kadang terjadi kontradiksi antara setiap dimensi dan menembus kompleksitas emosional dalam kehidupan." Sambutan Istanbul mewakili konsep dari para seniman.
"Salah satu dari tiga prinsip dasar yang mendasari kehadiran transformasional, - matriks hubungan - serta segala hal yang saling terhubung satu dan lainnya. Dengan kata lain, dunia dan kehidupan di dalamnya adalah tentang hubungan - antara orang, situasi, ide atau keyakinan, antara satu karya dan karya lainnya dalam satu ruang." Ia menambahkan filosofi dari Alan Seale, sebuah esai tentang The Power of The Space In Between.
Tubuh dan jiwa memiliki kompleksitas, ketunggalan dan paradoks tersendiri yang hanya orang yang memiliki kedalaman kepekaan yang akan mencapai makna batin antara tubuh dan jiwa. Tiga elemen mendasar tentang bagaimana pikiran, tubuh dan jiwa ditempatkan pada frekuensi yang sama diwakili oleh karya seni dari Baraka, Tej & Istanbul. Konsep ini akan memungkinkan kita untuk merasakan seni jalanan distopia yang dikombinasikan dengan mixedmedia dan seni abstraksi akan diwakili.
Menampilkan lebih dari 80 abstraksi pada seni temporer, ketiga seniman ini bersatu dalam keyakinan yang sama - mengutip dari Dante Alighieri "Saya tidak peduli kemana tubuh saya akan membawa saya selama jiwa saya memulai perjalanan yang bermakna".
Tentang seniman
Istanbul adalah seorang pelukis asal Jakarta, asal-usulnya tidak berasal dari keluarga seniman, dan ia juga tidak pernah mengenyam pendidikan formal di bidang seni. Istanbul adalah persona yang diciptakan untuk mengekspresikan keganasan belahan otak kanan. Setelah lulus dari The London School of Public Relations Jakarta, Istanbul mengekspresikan kreativitasnya di bidang musik, fashion, dan akhirnya memperluas hasratnya dengan terlibat dalam tindakan vandalisme dan menjadi orang luar di dunia musik dan grafiti. Istanbul telah melukis sejak tahun 2011 dan dia tidak pernah mengungkapkan dirinya kepada publik dalam pameran seni visual apa pun yang berhubungan dengan seni visual. Selain itu, ia juga seorang pengusaha, yang mengkhususkan diri dalam beberapa sektor bisnis. Hal ini membuat Istanbul menjadi persona dengan citra merek kerahasiaan, menciptakan dualitas dalam hidupnya. Karya-karyanya, atau ketika ia menciptakan karya seni, Istanbul memiliki pola pikir filosofis yang mendasar, bahwa karya seni semuanya berasal dari alam bawah sadar, psikosis dan delusi pikiran, dan juga menciptakan bentuk abstrak dari keganasan dalam bentuk tekstur, warna dan komposisi. Alasan utamanya adalah untuk memprovokasi dan merangsang setiap individu untuk menafsirkan karya-karyanya tanpa batasan, karena lukisan-lukisan itu adalah dirinya sendiri, dan dia adalah lukisan itu sendiri.
Tej adalah seniman kelahiran Ceko yang tumbuh di Bali, Indonesia. Melukis sejak usia muda, Tej telah menjelajahi semua jenis media. Dari tato, fashion hingga seni jalanan. Selama bertahun-tahun gayanya telah berkembang menjadi gaya yang lebih "primitif" & mendapatkan topik yang lebih kontroversial. Karya seninya mengekspresikan sudut pandangnya tentang kemanusiaan, bagaimana dunia kita dilihat dengan ironi yang tersembunyi. Pernyataannya mungkin tidak selalu jelas pada pandangan pertama, dia suka membiarkan orang melihat seninya melalui mata mereka sendiri, karena seperti yang dia kutip "Orang yang berbeda, pendapat yang berbeda ... jika sekelompok orang melihat warna yang sama masing-masing akan melihatnya secara berbeda dan masing-masing akan merasakan emosi yang berbeda & tidak ada yang salah". Karya seninya tidak dibuat untuk memprovokasi orang, hanya saja dia mencoba untuk menunjukkan sebagian dari pikirannya & membiarkan orang melihat sesuatu dari perspektif yang berbeda yang mungkin tidak mereka jelajahi dalam kehidupan sehari-hari.
Baraka lahir dan dibesarkan di Jakarta, Baraka adalah seorang seniman otodidak. Sejak pandemi, ia mulai mengeksplorasi seni yang merepresentasikan pengalaman hidup, mimpi, dan mimpi buruknya ke dalam karya seni - sebagai proyeksi ekspresi diri dan pemikiran pribadinya tentang dunia antarbintang. Di usia muda, Baraka sudah memulai ketertarikannya pada seni, seperti film dan musik. Pada tahun 2009 ia belajar Sinematografi di IKJ (Institut Kesenian Jakarta), keluar beberapa tahun kemudian, dan sejak saat itu ia bekerja di industri perjalanan. Di tahun 2020, Baraka memulai sesuatu hal yang sudah lama terkunci. Keinginan atau dorongan yang telah lama menunggu untuk ditebus dari belenggu jiwa yang terikat oleh kenyataan. Seiring berjalannya waktu, timbul banyak pertanyaan akan berbagai hal di dunia, mulai dari eksistensi manusia, ruh, dan dimensi waktu – pertanyaan akan isi alam semesta yang dapat terungkap dan tertangkap dalam intuisi manusia. Dalam setiap karyanya, Baraka mencoba untuk berinteraksi dengan kenyataan, berdiskusi lewat karya seni. Sesungguhnya karya adalah rasa yang tak dapat dimanipulasi. Suatu bentuk kegelisahan Jiwa yang tidak dapat terkontaminasi. "Semua yang tertangkap dan terungkap pasti akan ditebus oleh Waktu itu sendiri". Baraka, 2022 (RED)
0 Comments